The Primacy of Plot Public Program

Saturday, March 23: Scalp, performance
3PM, The Citadel (Jabal al-Qala’a)

Miriam Kongstad will rehearse and choreograph a newly-commissioned work, relating the body language and positions of totem figures found throughout Al-Qatil’s drawings and paintings to The Citadel (Jabal Al Qala’a).

Sunday, March 24: Some Chance Operations (1999), screening
6PM, MMAG

Renée Green will screen her film Some Chance Operations (1999), followed by a discussion with curator Yusef Audeh.

Monday, March 25: experimental reading
6PM, MMAG

Renée Green will read her reflections on and observations of Al-Qatil’s life and work, focusing on his peripatetic existence and compulsion to draw in new and unfamiliar contexts.
Saturday, April 6: Theory of the Daydream, drawing session
11AM-1PM, MMAG Drawing Studio

Laith Demashqieh will lead a painting workshop prompted by philosophical theories of the daydream and the role of fantasy and pathology in art.

Saturday, April 13: Automatism, drawing session
11AM-1PM, MMAG Drawing Studio

Yazan El Zubi will organize a free-form workshop related to the Surrealist technique of automatism, or the generation of artistic and written work from involuntary actions and processes that emerge from the subconscious mind.

Saturday, April 27: Blind Symmetry, reading and drawing session
11AM-1PM, MMAG Library

Blind Symmetry is a reading group that will study and discuss feminist psychoanalyst Luce Irigaray’s 1974 book Speculum of the Other Woman, which explores how women were the subject of psychoanalytic theory but excluded from its discourse.

Share The Event



Open Call (ending soon): Port of Amman (Darat al-Funun)

ميناء عمان
ورشة عمل مع فراس حمدان
آخر موعد للتقديم: السبت 23 آذار 2019
كل خميس (6-8 مساء) وسبت (10 صباحا – 2 مساء)
28 آذار – 18 نيسان

الميناء في المدن الساحلية هو المكان الذي يجتمع فيه الغرباء المارون على المدينة بغرض السفر والتجارة والسياحة. تزدهر الموانىء عادة بخدمات تجارية مخصصة للزوار او العاملين في المنطقة. فنادق وخياطين واسواق تحيط بالميناء البحري عادة، إضافة الى أماكن الترفيه الذي تختلف أنواعه بإختلاف رواد الميناء ورغباتهم. لا يوجد هناك بحر في عمّان ولكن توجد موانىء بريه للعابرين من المدينه الى مدن مختلفة، كانت سابقا محصورة بمناطق معينة قبل آن تتوسع وتصل إلى بقع متفرقة من المدينة

كيف تطورت صناعة فن الترفيه في المدينة؟ وكيف تحولت أشكال الانتاج الفني وديناميكياته عبر الزمن؟ وكيف نتواصل مع ثقافتنا السمعية وجذورها؟ من كان يغني للسهارى في عمّان؟ وما الذي كان يذاع للناس عبر راديو الاذاعة منذ عام 1956؟

“ميناء عمان” هي ورشة بحث جماعية حول صناعة فن الترفيه في المدينة عبر مراحل تاريخية مختلفة. تهدف الورشة الى البحث عن التاريخ الغير رسمي لإنتاج فن الترفيه في المدينة وعلاقته الديناميكية بالثقافة الصوتية الشعبوية وجدلية السلطة والاستهلاك والمكان

على مدى اربعة اسابيع سيجتمع المشاركين/ات مرتين اسبوعيا، للبحث عن مواد ارشيفيه واستكشاف اثار ثقافة الترفيه السمعية وماهيتها حول المدينة

للاشتراك الرجاء ارسال نبذة شخصية تتضمن سبب الاهتمام بالانضمام لورشة العمل ورقم للتواصل على opencall@daratalfunun.org بموعد أقصاه السبت 23 آذار 2019

هذه الورشة هي نواة مشروع “راديو حاوي” المقترح في المختبر من قبل الفنان فراس حمدان. كما سيتم توثيق مراحل هذا البحث لإنتاج سلسله من البودكاست المعنيه بتاريخ فن الترفيه في الاردن

فراس حمدان (1989) يقيم و يعمل في عمان، و هو باحث مهتم في الدراسات الحضرية وإستكشاف علاقاته بمختلف المدن. تركز أعماله على فهم المدن و ما وراء ماديتها، ويدفعه فضوله لاستقصاء المعاني الاجتماعية والأحداث العابرة من الحياة اليومية

Port of Amman
WORKSHOP WITH FIRAS HAMDAN
APPLICATION DEADLINE: SATURDAY 23 MARCH 2019
THURSDAYS (6-8PM) AND SATURDAYS (10AM-2PM)
28 MARCH – 18 APRIL

The port in coastal cities is a meeting point for strangers passing by for travel, commerce or tourism. Ports usually thrive with commercial services customised for visitors or workers from the area. Hotels, tailors and markets often surround the seaport, as well as entertainment venues that accommodate to the variety of visitors and their myriad preferences and desires. There is no sea in Amman, but there are land ports for the passers-by that were previously confined to certain areas but have expanded since and reached sporadic spots around the city.

How did the entertainment industry develop in the city? How have the forms and dynamics of artistic production evolved over time? And how do we connect with our sonic culture and its roots? Who would sing for the revellers in Amman? And what was being broadcasted to the public on radio since 1956?

“Port of Amman” is a research-based workshop exploring the art of entertainment in Amman throughout various historical phases. The workshop aims to investigate the unofficial history of entertainment production in the city in relation to populist folk culture, and dialectics of power, place and consumption.

Participants will meet twice a week over the course of 1 month to research archival materials and explore the impact of sonic entertainment cultures on the city.

The sessions will be held every Thursday (6-8pm) and Saturday (10am-2pm) from March 28rd to April 18th.

To apply for the workshop, please send a short bio that includes a statement of interest and contact number to opencall@daratalfunun.org by Saturday 23rd of March.

This workshop forms the nucleus of artist Firas Hamdan’s Radio 7awi project at The Lab. The various stages of this research will be documented to produce a series of podcasts focusing on the history of entertainment art in Jordan.

Firas Hamdan (1989) lives and works in Amman. Hamdan is a researcher interested in urbanism and in exploring his relationship to different cities. His works focuses on understanding cities beyond their physicality, driven consistently by a curiosity for investigating societal meanings and insignificant events of everyday life.

Share The Event



Al Arte presents 'Poparte'

AL.ARTE presents …… POPARTE! Artworks from creative individuals from Middle East, North Africa & Diaspora! These young artists are inspired by the Popart movement. The focus is on artists who express their own traditions, environment and identity through visual art.

The artists transform banal objects from the consumer society or mass culture into works of art. They draw their inspiration and themes from popular cartoons such as magazines, comics, social media and pop music.

Anyone who thinks in stereotypes about “Arab” Popart will be disappointed. A new generation of artists transcends the clichés about the MENA region.

Opening of the exhibition (opening) on Thursday evening March 14, 7 p.m. Confirm your presence before the opening here or register via malikka@alarteprojects.com

Exhibition opening hours from 15 March: weekdays> 13-20 hrs. weekend> 1 to 6 p.m. (2-5 euros)

+ free workshops Pop Art 16-17 March & 23-24 March (2 – 4 pm) Register via workshops@alarteprojects.com For children 6-12 And 13 + POPARTE came about thanks to the support of Darna vzw & District Borgerhout.

Share The Event



Hiwar Art Club at JNGFA

يسعدنا في اللقاء القادم من لقاءات “نادي الحوار الفني” ان نرحب بالفنان الاردني انيس المعاني ليحدثنا عن مشواره الفني في النحت وعن تطور الشكل في الطبيعة والمنتج البشري. يسافر انيس المعاني حول العالم ويستكشف العناصر المشتركة في ألاشكال التي تظهر في بيئات مختلفة وبمواد مختلفة: عضوية وغير عضوية ،اصطناعية وطبيعية، قديمة وحديثة

في الأردن ، بحث انيس من خلال اعماله في فن الأنباط وغيرها من الفترات التاريخية القديمة في الشرق الأوسط. انتقل الفنان من بعدها إلى ماليزيا وعاش هناك لمدة ثلاث سنوات تقريباً، حيث كان يدرس الأشكال الطبيعية في الغابات الماطرة وعالم تحت الماء. انتقل من بعدها إلى الكويت لمدة عام، وهناك عمل على أشكالاً مجردة وعضوية، لكن أكثر هندسية ومستوحاة من فن الأنباط في البتراء وفن جنوب الجزيرة العربية واليمن من فترة ما قبل الإسلام

ولد انيس المعاني في الأردن عام 1973، ودرس هندسة العمارة في اكاديمية العمارة في روسيا في عام 1994. لديه في سجلة خمسة معارض شخصية، بالإضافة إلى مشاركته في العديد من المعارض الجماعية والملتقيات الفنية داخل وخارج الأردن. مثل ضيفنا الفن الأردني المعاصر في العديد من وبرامج الاقامة الفنية وورش العمل في مختلف بلدان العالم. تتواجد أعماله الفنية في العديد من المقتنيات الفنية المحلية والدولية في المؤسسات والمعارض والمتاحف

شاركونا اللقاء الساعة 6 مساء من يوم السبت 16/3/2019 في المتحف الوطني الاردني للفنون الجميلة مبنى رقم 2

In the next meetup of “Hiwar Art Club” we are pleased to welcome Jordanian artist ِAnees Maani to speak to us about his artistic journey with sculpture and the evolution of forms in nature and in human culture. Maani travels around the world and explores common elements that appear in forms in different environments and with different materials, organic and non-organic, artificial and natural, ancient and modern.

In Jordan, he was exploring the art of the Nabataeans and other ancient Middle Eastern historical periods. He moved to Malaysia and lived there for around three years, where he explored natural forms in rain forests and the world underwater. He later moved to Kuwait for a year, there he was exploring forms that are abstract, organic but more geometrical, inspired by the art of the Nabataeans in Petra and the art of South Arabia and Yemen from the pre-Islamic period.

Anees Maani was born in Jordan in 1973, and had received his degree in Architecture from the Building Academy in Russia in 1994. He has five solo exhibitions in his exhibition record, in addition to his participation in several group exhibitions and art symposiums in and outside of Jordan. Our guest has also represented Jordanian contemporary art in several artist residencies and workshops around the world. His artworks are part of numerous national and international collections at institutions, galleries and art museums.

Join us at 6 PM, Saturday 16/3/2019 at the Jordan National Gallery of Fine Arts, building #2.

Share The Event



Jodar Artistry: Solo Exhibition by Ibrahim al-Tanbouli

We are excited to announce the upcoming solo exhibition at JODAR Gallery featuring the prominent Egyptian artist, Ibrahim Al Tanbouli!
13th of March – 28th of March
Opening Night: 7 – 9 PM
Regular Hours: 10 – 8 PM
Kafour Al-Ekhshidi St. 27, Amman

Share The Event



Zara Gallery: 'Monologue' a Group Exhibition

Zara Gallery presents ‘Monologue’, an exhibition featuring Asma’a Subaih, Kholoud Abuhijleh, Lana Saqfelhait and Nora Jalal.
Running from March 21st-25th at Zara Center Art Gallery
11:00 – 18:00

Share The Event



Orfali Gallery: 'Reeds' Leila Kubba Kawash

An Art Exhibition by the Artist
Leila Kubba Kawash
“Reeds”
On Monday March 18th, 2019 at 6:30 pm. The exhibition will run until April 1st, 2019
Working hours 10 am – 2 pm, 4 – 8 pm from Saturday to Wednesday and from 10 am – 2 pm on Thursday except for Holidays.
For info call 065526932

معرض الفنانة
ليلى كبة كعوش
“قصب”
الاثنين الموافق 2019/3/18 الساعة السادسة والنصف مساء ويستمر المعرض لغاية 2019/4/1 من الساعة 10 صباحاً – 2 ظهراً ومن 4 – 8 مساء من السبت إلى الأربعاء ومن 10 صباحاً – 2 ظهراً الخميس ما عدا العطل الرسمية.
تلفون 065526932

Share The Event



OPEN CALL: Beyond the Obvious

دعوة عامة
ما بعد البديهيّ: إمكانات الفن في المساحات العامة

ورشة عمل مع الفنّانة والأستاذة إيفون بوخايم
ابتداءً من السبت 16 آذار حتى الأربعاء 17 نيسان/ 2019
كل سبت من 2 ظهرًا حتى 7 مساءً، وكل أربعاء من 6 مساءً حتى 9 مساءً (10 جلسات)

***الموعد النهائي للتقدّم للورشة: السبت، 9 آذار/ 2019***

تُعدّ هذه الورشة دعوة لاستكشاف إمكانات الفن الشفائيّة. سوف نتدارس، على مدار 5 أسابيع، العلاقةَ بين الفن والعلاج، ونتناقش حول أيّ أنواع الفنون قد يحمل خصائص شفائية وكيف يمكن أن تساهم أعمالك الفنية في نفع المرضى. على مدار 10 جلسات، سيوفر إطارٌ منظَّمٌ دعمًا عمليًّا لتطوير أفكارك وتقديم ردود فعل حولها من أجل خلق فن يتلائم مع بيئة مستشفى معيّنة. بعد انتهاء ورشة، وبعد الحصول على موافقتك، من الممكن أن تُعرَض الأعمال النهائية على مستشفى كليمنصو العبدلي للنظر فيها، مع احتمالية شرائها.

“إلى أيّ درجة تستطيع مجموعة فنية في مستشفى أن تحسّن من تجربة من المرضى؟” يخبرنا مقال نُشر في مجلّة “Health Enviroments Research & Design”1 أنّ الباحثين وجدوا أنّ المرضى يظهرون تحسّنًا في المزاج، ويتعرّضون لضغطٍ أقلّ، ويكونون في راحة أكثر حين يُعرضُ الفنُّ في مستشفى ما. سوف نتباحث في أمثلة حول الفن في بيئات رعاية صحّيّة من حول العالم، ونتأمّل في كيفيّة تسيير الفن للحوار، وتقليل الألم والقلق، والمساعدة على الاستشفاء. سيطوّر كلّ المشاركين أفكارهم الخاصّة وسيحصلون على ردود أفعالٍ حول أعمالهم قيد التنفيذ. علاوة على ذلك، سنتشارك تدريبات لتجربة تقنيات مختلفة بما في ذلك الرسم والطباعة والتصوير الفوتوغرافي والمنسوجات والكولاج. سنلعب بالأشكال والألوان وتركيبات المواد لخلق فن مستشفى جديد يتعدى البديهيّ. سيتم تشجيعك على تطوير أعمالك الفنية بعقل متفتّح وباتباع نهج تجريبي. بما أن الموضوعات قد تتباين، ستطبّق قيود فيما يتعلق بالحجم والوسائط المستخدمة. يُفضّل أن تكون الأفكار المطروحة أعمالًا على الورق أو أجسام مسطّحة، والوسائط المختلطة التي يمكن تأطيرها خلف الزجاج. باعتبارنا جزءًا من الورشة، سوف ننظر في استراتيجيات العرض والتأطير والمعارض. على ذلك، لن تُعرض أو تُشترى سوى الأعمال المختارة لتكون جزءًا من المجموعة الفنية الجديدة للمستشفى. إذا كنت مهتمًا باكتساب الخبرة والمعرفة حول الفن والعلاج، فإن هذه ورشة ستكون تجربة مثيرة للتفكير حول كيفية خلق عمل يتحلّى بصفات علاجيّة من أجل وضعه في بيئة عامّة.

للتقديم، يرجى إرسال المتطلبات أدناه إلى mail@mmagfoundation.org في موعد أقصاه يوم السبت 9 مارس 2019، مع “التقديم إلى: ما بعد البديهيّ: إمكانات الفن في المساحات العامة” في سطر الموضوع.

المتطلبات:
1. 200 كلمة عن دافعك وما الرابط الذي تعتقد أنّه يربط بين أعمالك وسياق المستشفى.
2. 150 كلمة عن نفسك، لا داعي للسير الذاتيّة من فضلكم!
3. 8 صور من أعمالكم السابقة تظهر نطاق أعمالك أو رابط (Link) لموقعك الشخصي. الرجاء إرسال الصور في ملف (PDF) واحد.
4. التأكيد على إمكانيّة حضور كافّة الجلسات.

إيڤون بوخهايم فنانة تستخدم الوسائط المتعددة ومعلمة. يأتي اهتمامها بالعلاج بالفن من إقامة فنية لمدة عام في معمل الألم التابع لقسم علم النفس في جامعة “باث” في المملكة المتحدة. عُرضت أعمال بوخهايم بشكل واسع وحازت على منحة منشور مخصص لمشروعها الطويل-الأمد “مشروع أرشيف الأغنية”. قامت بوخهايم بتدريس مادة الفنون البصرية في جامعة غرب انجلترا لمدة عشر سنوات قبل انتقالها إلى القاهرة في ٢٠١٢، حيث تابعت مسيرتها الفنية والتعليمية. تشمل خبرة بوخهايم الأكاديمية التدريس في الجامعة الأمريكية في القاهرة وانضمت بعدها إلى معهد القاهرة للدراسات الحرة في الفنون والعلوم (سيلاس) كمنسقة في مجال الثقافة والفنون في ٢٠١٥. في ٢٠١٧ شاركت في تنسيق “جلسات الربيع”، وهو برنامج تعليمي يشمل إقامات فنية في عمان، الأردن ومؤخرا حازت على إقامة فنية في مؤسسة محمد وماهرة أبو غزالة بالأردن.

OPEN CALL
Beyond the Obvious: The Potentiality of Public Art

Workshop with artist and educator Yvonne Buchheim
From Saturday, March 16 – Wednesday, April 17, 2019
2-7 pm every Saturday and 6-9 pm every Wednesday (10 sessions)

***Deadline for application: Saturday, March 9, 2019***

This workshop is an invitation to explore the curative potential of art. Over the duration of five weeks, we will examine the connection between art and therapy, discuss what kind of art may have healing qualities and how your works may contribute to a patient’s well-being. Over the course of 10 sessions, a structured framework will provide practical support for developing your ideas and facilitate feedback for creating art for a specific hospital environment. After the workshop, and with your consent, the finished works will be presented to the Abdali Clemenceau Hospital for consideration and possible acquisition.

“How much does a hospital art collection improve patient experience?” An article published in the Health Environments Research & Design Journal tells us that researchers have found that patients report better mood, less stress and more comfort when a hospital displays art. We will research examples of art in healthcare environments around the world, and consider how art can facilitate dialogue, reduce pain and anxiety, and aid recovery. Each participant will develop their individual idea and get feedback on their work in progress. Additionally, we will engage in exercises to experiment with different techniques, including drawing, printing, photography, fabrics and collages. We will play with shapes, colors and material combinations to create new hospital art, beyond the obvious. You will be encouraged to develop your work with an open-minded, experimental approach. While themes may vary, restrictions apply regarding size and media. Proposed ideas are preferably works on paper or flat, mixed media that can be framed behind UV perspex. As part of the workshop, we will consider display, framing and exhibition strategies. However, only selected works will be purchased and exhibited as part of the new hospital art collection. If you are interested in gaining experience and knowledge in art and therapy, this workshop will be a thought-provoking experience on how to make work with restorative qualities for a public environment.

To apply, please send the following to mail@mmagfoundation.org no later than Wednesday, March 9, 2019, with “Application for Beyond the Obvious: The Potentiality of Public Art” as the subject line.

Requirements:
200 words about your motivations, and how you think your work relates to the context of a hospital.
150 words about yourself (no CVs, please!)
8 images of previous works that show the range of your practice, or a link to your website. Please send the images in one PDF document.
A confirmation that you can attend all sessions.

Yvonne Buchheim is an interdisciplinary artist and educator. Her interest in art therapy stems from a yearlong residency at a pain laboratory at the Department of Psychology at the University of Bath, UK. She has exhibited widely and was awarded a monograph publication for her long-term Song Archive Project. Buchheim taught Visual Arts at the University of the West of England for 10 years before moving to Cairo in 2012, where she continued with educational and art projects. Yvonne taught Fine Art at the American University of Cairo before joining the Cairo Institute of Liberal Arts and Sciences in 2015. In 2017, she co-curated Spring Sessions, a learning program and artist residency in Amman, Jordan, and was recently artist-in-residence at the MMAG Foundation.

Share The Event



Wadi Finan Art Gallery: Adult Art Classes

Wadi Finan Art Gallery: Adult Art Classes

Those that paint together stay together. Attend Wadi Finan’s weekly adult art classes every Wednesday!

Call 07 9596 6623 for details.

Share The Event



Darat Al Tasweer: Photography Course

Darat Al Tasweer: Photography Course

A series of 10 workshops beginning Tuesday, July 31st. 

3 days a week (Monday, Tuesday, and Thursday) at 6pm.

please email info@darataltasweer.com to register!

Share The Event